вторник, 19 июня 2018 г.


Поэты современности. Мария Степанова



Поэтесса, эссеист и журналист Мария Степанова родилась в Москве в 1972 году.
Мария Степанова – поэтесса со множеством регалий. Премия имени Бориса Пастернака, премия Андрея Белого, Фонда памяти Иосифа Бродского. Всё говорит о том, что через какое-то время Мария Степанова сможет продолжить своим именем этот звездный ряд.
Её стихи невозможно проглотить быстро, придется разбирать строчку за строчкой и проникать внутрь. Кстати, иностранцы говорят, что при переводе стихи Степановой все равно остаются прекрасными. В Европе Степанову ценят и любят.
Её творчество высоко оценивается критиками. Художественный язык Марии Степановой чрезвычайно своеобразен. Она считается продолжателем традиций классического стихосложения.

Я салюта не видела.
Я салюта не видела!
Я салата не резала
И балкона не вымела;
Слыша громы недальные
Как бы официальные –
Те, что ходят не шпалами,
А колонными залами,

Не вставала из кресла я,
И увидела полыми
Эти стены воскреслые
В сине-розовом полыме,
И ура многодонные
Тщетно шли Воробьёвыми,
И черты наладонные
Мне казались паёвыми.

Жизнь в рту была паклею,
Сном, куском с недовескою,
Той уменьшенной пайкою
Иждивенскою-детскою,
Раз досюда не дожили
Те, что всё-таки дожили
И узнали, что выжили
Все – и те, что не выжили.

Раз не знаю я, сдюжу ли,
И не знаю, увижу ли.


понедельник, 18 июня 2018 г.

Поэты современности. Демьян Кудрявцев



Демьян Борисович Кудрявцев – российский поэт, прозаик, медиаменеджер и предприниматель. Родился в 1971 году в Ленинграде.
Учился на журфаке Ленинградского университета. В 1990 году уехал в Израиль, где продолжил образование на филологическом факультете Иерусалимского университета. Там же выпустил первую книгу стихов. Однако потом оставил налаженную жизнь и вернулся в Россию – жить «в стране носителей родного языка, с друзьями и родными».
Демьян Кудрявцев известен как один из основателей русского Интернета – он создал и возглавлял провайдерскую компанию «Ситилайн», журнал Internet и другие медиапроекты на заре интернет-эры во второй половине 1990-х годов.
Демьян Кудрявцев называет поэзию «самой стойкой, пусть и не самой ходовой валютой». В России вышли 3 его поэтических сборника – «Практика русского стиха», «Имена собственные» и «Гражданская лирика». А теперь взялся и за прозу.
В 2008 году его роман «Близнецы» был включен в лонг-лист премии «Национальный бестселлер» и в шорт-лист премии Андрея Белого.
По мнению критиков, Демьян Кудрявцев один из самых интересных современных поэтов, пишущих по-русски. Его стихи очень смелые, свежие и новаторские по форме.
Мы дорисуем горы позади
земля не виновата что скупа
толпа не виновата что она толпа
жена не виновата что солдата
солдат не виноват
что не женат
какие мы выделываем па
чтоб доказать что мы не виноваты
какого черта лишняя стопа
и от какого бога ждать опоры
когда земля скупа
рисуйте горы чтоб дальше чем до гор не отступать.

С 2006 по 2012 год Демьян Кудрявцев был генеральным директором Издательского дома «Коммерсантъ». В 2014 году основал коммуникационное агентство «Ясно. Communications». В 2015-м купил активы газет «Ведомости», TheMoscowTimes и нескольких других изданий.

воскресенье, 17 июня 2018 г.


Поэты современности. Дмитрий Быков


Дмитрий Львович Быков, русский писатель и поэт, публицист, журналист, критик, преподаватель литературы, радио- и телеведущий, родился в 1967 году в Москве.
Если спросить самого Дмитрия Быкова, что он больше всего ценит в собственном творчестве, он скажет – стихи. И хотя для читателей Быков больше прозаик, автор отличных биографий плюс к этому он удивительного обаяния лектор, но стоит прислушаться к его собственному мнению о том, кто же он на самом деле.
В его творчестве на выбор есть гражданская лирика, а есть удивительно тонкая лирика, с классической строфой. Поэзия выше прозы, а выше поэзии только жизнь. «Жизнь выше паскудной страсти ее загонять в строку, / Как целое больше части, кипящей в своем соку», - написал Быков.
Помимо романов, биографических и публицистических книг, у Дмитрия Быкова вышло 7 поэтических сборников.

В аккуратненьких штанишках, в белой маечке
Майским утром я гуляю по двору.
Майским утром во дворе играют мальчики
В чрезвычайно интересную игру:

Там отважными солдатами становятся,
Там у каждого ружье, как на войне,
И пока они к сражению готовятся,
Я стою себе тихонько в стороне.

Ох, и грустно мне в таком суровом климате!
Что я жду-то? Подойти бы самому:
«Эй, товарищ генерал, а может, примете?»
Хорошо, а вдруг ответит: «Не приму»?

И откуда тут понять, что эти сложности
Мне тащить теперь до гроба на горбу?!
Но гляжу я равнодушно, по возможности,
И пощипываю нижнюю губу.

Дмитрий Быков регулярно в стихотворной форме откликается на все наиболее резонансные мировые новости. Проект «Поэт и гражданин», в котором Михаил Ефремов читает его стихи – отклики на события, получил широчайшую известность.
Но, несмотря на то что Дмитрий Быков много и плодотворно работает в гражданской лирике и политической сатире, критики очень высоко оценивают его именно как лирического поэта.
«Дмитрий Быков не только и не просто прозаик, переводчик, обозреватель, фельетонист, телерадиоведущий, документалист (и прочая, и прочая, и прочая), но еще и поэт; нет, пожалуй, поэт в первую очередь, по преимуществу», - отмечает критик Дмитрий Бак.
Сообщество поклонников творчества Дмитрия Быкова в ВКонтакте насчитывает более 33 000 человек, что тоже говорит о его несомненной популярности.

четверг, 14 июня 2018 г.

Поэты современности. Дмитрий Воденников



Поэт Дмитрий Воденников родился 22 декабря 1968 года в Москве. Окончил филологический факультет Московского государственного педагогического университета, некоторое время работал учителем в средней школе.
Работал на Радио России в 1994-1995 годах, где являлся создателем и радиоведущим программ о современной русской литературе «Своя колокольня» и «Записки неофита». В настоящее время создает цикл радиопрограмм «Поэтический минимум» о творчестве разных стран и эпох.
В 2007 году был избран королем поэтов на фестивале «Территория». Сам себя он называет самым известным современным российским поэтом, что в принципе соответствует действительности.
Он слывет первым красавцем среди ныне живущих поэтов. Тем не менее его лирика очень жёстка и прямолинейна, все вещи поэт называет своими именами и при этом берет за душу непередаваемой нежностью и тоской по ускользающей красоте, по утекающему времени. Он уже много лет выступает публично и сочетает поэзию с музыкальным сопровождением, сотрудничает с несколькими музыкальными коллективами.
Резкий, чувственный, капризный, высокомерный, кокетливый, игривый - Дмитрий Воденников своими стихами способен со всей жесткостью и одновременной мудростью донести до читателя те переживания, которые он испытывает сам.
Дмитрий Воденников – автор многих книг стихов и документального романа «Здравствуйте, я пришел с вами попрощаться», основанного на дневниковых записях.
По мнению литературоведа и литературного критика Ильи Кукулина, «положение Дмитрия Воденникова в современной литературе несколько рискованно – как вообще рискованно положение новатора, тем более настолько яркого, развивающего явно необычную и в то же время втайне узнаваемую энергетику».

Так дымно здесь
и свет невыносимый,
что даже рук своих не различить —
кто хочет жить так, чтобы быть любимым?
Я — жить хочу, так чтобы быть любимым!
Ну так как ты — вообще не стоит — жить.

А я вот все живу — как будто там внутри
не этот — как его — не будущий Альцгеймер,
не этой смерти пухнущий комочек,
не костный мозг
и не подкожный жир,
а так как будто там какой–то жар цветочный,
цветочный жар, подтаявший пломбир,

а так, как будто там какой–то ад пчелиный,
который не залить, не зализать...
Алё, кто хочет знать, как жить, чтоб быть любимым?
Ну чё молчим? Никто не хочет знать?

Вот так и мне не то чтоб неприятно,
что лично я так долго шёл на свет,
на этот свет и звук невероятный,
к чему–то там, чего на свете нет,

вот так и мне не то чтобы противно,
что тот, любой другой, кто вслед за мною шёл,
на этот звук, на этот блеск пчелиный,
на этот отсвет — все ж таки дошёл,

а то, что мне — и по какому праву —
так по хозяйски здесь привыкшему стоять,
впервые кажется, что так стоять не надо.
Вы понимаете, что я хочу сказать?

Огромный куст, сверкающий репейник,
который даже в джинсы не зашить —
последний хруст, спадающий ошейник —
что там еще, с чем это все сравнить?

Так пусть — гудящий шар до полного распада,
в который раз качнется на краю...
Кто здесь сказал, что здесь стоять не надо?
я — здесь сказал, что здесь стоять не надо?
ну да сказал — а все еще стою.

Так жить, чтоб быть
ненужным и свободным,
ничейным, лишним, рыхлым, как земля — 
а кто так сможет жить?
Да кто угодно,
и как угодно — но не я, не я.

Дмитрий Воденников читает публичные лекции по теории, практике и истории поэзии. Также в Фейсбуке есть сообщество поклонников его творчества численностью более 1000 человек. ВКонтакте также есть сообщество ценителей его творчества, численность которого более 2500 человек.

среда, 13 июня 2018 г.


Поэты современности. Вера Павлова.


Родилась поэтесса в 1963 году в Москве. Окончила музыкальный колледж им. Шнитке и Академию музыки им. Гнесиных по специальности «История музыки».
С 8 до 18 лет сочиняла музыку и мечтала стать композитором.
Вера начала писать стихи в 20 лет, в роддоме, после рождения первой дочери, Натальи, а печататься после рождения второй дочери, Елизаветы. Первая подборка была опубликована в журнале «Юность». Известность пришла с появлением в газете «Сегодня» разворота из 72 стихотворений. Стихи Веры Павловой переведены на 22 иностранных языка.

Слово держу осторожно, будто

лак на ногтях еще не высох.
Знаю: крылатые не обуты,
и не бросаю на ветер вызов.
Слушай, а птицы, они плачут?
Рыбы плачут? Змеи? Стрекозы?
И если плачут, то что это значит?
Слово, ответишь на эти вопросы?

В России на сегодняшний день вышло в свет 18 ее поэтических книг. Поэзия Павловой посвящена главным образом личной и интимной жизни современной женщины – и она рассказывает о ней с редкой прямотой и искренностью.
Сообщество поклонников творчества Веры Павловой ВКонтакте насчитывает более 3000 человек. На данный момент она является наиболее признанной критиками поэтессой России.

Поэты современности. Вера Полозкова

Все мы любим и знаем стихи Пушкина, Некрасова, Тютчева, Фета, стихи поэтов Серебряного века: Блока, Гумилева, Ахматовой, Цветаевой, Мандельштама, Пастернака. Знаем наизусть стихи советских поэтов: Симонова, Твардовского, Рождественского, Евтушенко. Но что мы знаем о современной поэзии? О тех поэтах, которые пишут сейчас? Придет время, и кто-то из них непременно встанет в один ряд с Тютчевым, Ахматовой, Бродским. Но сейчас для нас, для современников, они остаются неизвестными.
К сожалению, мы должны признать, что практически совсем не знаем современную русскую поэзию. А между тем она представляет собой очень интересное и сложное явление, где есть свои звезды.
Когда речь заходит о современной поэзии, первое имя, которое приходит на ум, - это Вера Полозкова.



Вера Полозкова родилась в 1986 году в Москве. Поздний ребенок, она выросла без отца и в довольно стесненных условиях. Мать, по образованию инженер ЭВМ, родила ее в 40 лет, не имея мужа и денег, только переехав в коммунальную квартиру в Москве. Сама Вера считает это «гражданским подвигом». В 15 лет Вера окончила школу экстерном и поступила на журфак МГУ.
Вера Полозкова – феномен нового поколения. Она заставила молодежь, застрявшую в блогах и социальных сетях, полюбить поэзию, читать и писать стихи, обмениваться «единицами смысла», зарифмованными в ярких образах. Именно Полозкова возвела поэзию в тренд, стала флагманом новой литературной волны – волны интернет-поэтов. поэтому ее поэзию долго не признавали литературные критики, она зашла в литературу с другой стороны, минуя литературные студии и институты. Несмотря на разность мнений, Полозкова не только популярна, ее полноправно можно назвать героем молодого поколения и звездой новой литературы. Она сделала почти невозможное – стала популяризатором поэзии.


"Возле белой колонны в чёрном концертном зале:
мы присели с мамой, куда нам тётеньки указали.
(мама выдала мне пиджак и смахнула с него шерстинки
и сказала: какие кеды? надень ботинки.)
выходили люди, поблескивали очками
и водили смычками, а после цокали каблучками.
а потом вышла девушка, поклонилась и без улыбки
заиграла на скрипке.
заиграла на узкой скрипке.
так она играла, что я все забыл и замер.
так она играла, как будто я сдал экзамен,
долетел до орбиты и вижу спину земного шара.
так она играла, что публика не дышала.
будто до разгадки тайны осталась самая малость.
сердце ходуном ходило и долго не унималось.
и был строг ее профиль, и тонко было запястье.
и я видел, как сквозь нее проступало счастье.
и мы вышли на воздух, и мама меня спросила:
 — по мороженому?
— нет-нет, — я сказал.
спасибо".

В настоящее время у Веры Полозковой вышли три поэтических сборника –«Непоэмание», «Осточерчение», «Ответственный ребенок». Она – активно выступающий поэт, это ее единственное дело, она поэт, который артикулирует свои стихи. Исполнение ею своих стихов, то, как она передает голосом чувства, их наполняющие, тоже искусство, которое заслужило самые высокие оценки. Ее выступления неизменно собирают полные залы.
Некоторые поэтические сборники Веры Полозковой вышли в формате аудиокниг, где ее стихи звучат в авторском исполнении с музыкальным сопровождением. Можно найти и видеовыступления.
У Веры Полозковой есть страница в Фейсбуке, где она, в том числе, иногда публикует и свои новые стихи.
Официальная группа Веры Полозковой насчитывает более 134000 подписчиков. Те, кто проводит много времени ВКонтакте, понимают, что это огромное количество для группы, посвященной творчеству одного поэта.
В настоящее время Вера Полозкова является поэтом с огромной армией читателей и почитателей, символом современной поэзии. Оценки ее творчества критиками считаются диаметрально противоположными – от восторженных до резко негативных, но если на заре ее творчества многие считали ее поэтом-однодневкой, литературной модой, которая быстро забудется, то теперь уже понятно, что это поэт, который пришел всерьез и надолго.

понедельник, 14 мая 2018 г.


Литературные герои. Кто они?


В литературе мы встречаем разных персонажей, но некоторые из них похожи между собой. Благодаря этому сходству сформировались типы литературных героев, которые каждый из нас изучал на уроках литературы в школе. Все новое – хорошо забытое старое или переработанное с учетом новых реалий, поэтому, зная тип литературного героя, мы с легкостью можем обосновать его поведение и поступки, понять причину его неудач и побед. Предлагаем вспомнить типы литературных героев классических произведений.

Литературный тип – совокупность персонажей, близких по своему социальному положению или роду занятий, мировосприятию и духовному облику. Такие персонажи могут быть представлены в произведениях одного и того же или нескольких писателей.
Типы литературных героев – отражение тенденций духовного развития общества, мировоззрения, философских и эстетических взглядов самих писателей. Литературоведы завершают теоретическое осмысление литературных типов, опираясь на историю литературы.

Тип «благородного разбойника» возник во время расцвета романтизма. Это человек благородного происхождения (дворянин), который в силу различных обстоятельств становится разбойником. Некогда почтенный человек становится изгоем. Часто мотивами такого перевоплощения являются обида, унижение, оскорбление. «Благородные разбойники» борются за справедливость и мстят своим обидчикам. Такой тип героя можно встретить в произведениях русских писателей: таков Владимир Дубровский, мстящий Троекурову за бесчестие (роман А.С. Пушкина «Дубровский»), капитан Копейкин, борющийся за восстановление справедливости («Повесть о капитане Копейкине» в поэме Н.В. Гоголя «Мертвые души»).


К типу «лишнего человека» литературоведы и критики относят Евгения Онегина, Печорина, Обломова, героев романов И.С. Тургенева (Рудина, Лаврецкого). Так называют дворян, которые не нашли своего места в жизни и не увидели применение своим силам.




Тип «маленького человека» сложился в русской литературе в 1830 – 1840-х гг. Для своего времени такой тип героя был своеобразной революцией в понимании и изображении человека в литературном произведении. «Маленький человек» - это, как правило, бедный петербургский чиновник, «винтик» бюрократической машины, незаметное существо, стоящее на одной из нижних ступеней социальной лестницы. Характер такого человека был непримечательным, а духовный мир скуден и малоинтересен. Авторы произведений изображали героев с гуманистической точки зрения: даже такое жалкое и беззащитное существо достойно уважения и сострадания. Классические образы «маленьких людей» созданы А.С. Пушкиным (Самсон Вырин в «Станционном смотрителе», Евгений в «Медном всаднике»), Н.В. Гоголем (Башмачкин в «Шинели»).

Развитием типа «маленького человека» стал тип «униженного и оскорбленного», который ярче всего представлен в произведениях Ф.М. Достоевского («Униженные и оскорбленные»). Тип «униженного и оскорбленного» стал подлинным художественным открытием Достоевского. В его изображении мелкие чиновники, студенты, несчастные женщины и дети из низов общества – люди гордые, мыслящие, глубоко чувствующие, со сложным и своеобразным духовным миром. Некоторым «униженным и оскорбленным» присущи черты романтических героев. Это романтики, оказавшиеся на «дне» жизни, несущие свой крест, но внутренне не смирившиеся со своим унизительным положением.

Первооткрыватель литературного типа «нигилиста» - И.С. Тургенев, создавший образ Евгения Базарова в романе «Отцы и дети». После Тургенева этот тип героя был воспринят писателями 1860-х гг. как наиболее злободневный и интересный. Писатели фактически создавали миф о лидерах современной молодежи, подчеркивая их отрицательные черты. «Нигилисты» в романах И.А. Гончарова («Обрыв»), Н.С. Лескова («Некуда» и «На ножах»), В.П. Клюшникова («Марево»), А.Ф. Писемского («Взбаламученное море»), В.В. Крестовского («Кровавый пуф») нередко выглядели примитивными людьми, которые прикрывали свое скудоумие и аморальность «системой фраз».


Тип «босяка», человека, попавшего на «дно» жизни, впервые появился в произведениях М. Горького 1890-х гг. – в рассказе «Челкаш», «Бывшие люди». В изображении М. Горького «босяки» - это бродяги, обитатели притонов, ночлежек, воры, перебивающиеся случайными заработками. «Босяки» презирают жалость, не чувствуют себя отверженными, а любят подчеркивать, что это именно они отвергли фальшивый мир людей с их ценностями.




Список источников
1.     Красовский В.Е. Литературный тип. [Электронный ресурс]: сайт. – Режим доступа: https://a4format.ru/pdf_files_slovari/4b765bb6.pdf

пятница, 11 мая 2018 г.


Современный литературный процесс

В литературе царствует эпоха постмодернизма. А что это значит? В чем особенность этого периода?Нужно начать с того, что в каждой исторической эпохе литература имела своего героя, свой стиль повествования, свой конфликт. Чтобы понять, на какие идеалы опирается современная литература, нужно рассмотреть весь историко-литературный процесс.Историко-литературный процесс - историческое развитие национальной и мировой литературы, которое можно рассматривать как историю литературных направлений.


Литературные направления


Классицизм – направление в художественной литературе, зародившееся в Западной Европе в 17 веке. Классицизм опирался на идеи абсолютной монархии и проповедовал культ античности и человеческого разума, он не допускал никакой своевольной фантазии, требовал следования определенным законам и канонам.
Автор классического произведения должен был соблюсти три единства:
- времени;
- места;
- действия.

Единство времени заключалось в том, что действие происходило в течение 24 часов, в одном месте (единство места), и все произведение представляло собой единое целое (единство действия). Впервые эти единства сформулировал Аристотель в своей «Поэтике» (4 в. до н. э.), а в 17 в. – французский поэт и критик Никола Буало-Депрео в книге «Поэтическое искусство» (1674). Наиболее ярко эстетика классицизма выражена в произведениях французских драматургов П. Корнеля и Ж. Расина.Классицизм подразумевает строгую иерархию жанров. Все жанры делились на: 
Высшие:
- эпопея;
- эпическая поэма;
- трагедия;
- ода.
Произведения высших жанров должны были отражать государственные или исторические события, главными героями могли быть монархи, полководцы, аристократы, а также боги и герои античной эпохи.
И на низшие жанры:
- комедия;
- сатира;
- басня.
В этих произведениях показывалась повседневная жизнь обычных людей.Законы классицизма не допускали смешения жанров, стилей и языка повествования. Если это была ода, то она должна была быть написана книжным языком по случаю торжественного или знаменательного события. В комедии допускалась разговорная, и даже просторечная лексика.

Особенности классицизма:
        культ разума;
        деление героев на положительных и отрицательных;
        основной конфликт – выбор между чувством и разумом, волей и долгом.
        Утверждение в произведения положительных ценностей и государственного идеала.
Наиболее яркими представителями классицизма в России были В. К. Тредиаковский, А. П. Сумароков, М. В. Ломоносов, И. А. Крылов, Д. И. Фонвизин.


Сентиментализм – литературное направление, которое признавало чувство основным критерием человеческой личности. Сентиментализм зародился в Европе и России примерно одновременно, во второй половине 18 в. в противовес господствовавшей в то время жесткой классической теории. Он отводил первостепенное место проявлениям душевных качеств человека, психологическому анализу, стремился пробудить в сердцах читателей понимание природы человека и любовь к ней вместе с гуманным отношением ко всем слабым, страдающим и гонимым.

Основные жанры сентиментализма:
- повесть
- элегия
- роман
- письма
- путешествия
- мемуары
Родиной сентиментализма можно считать Англию. Ярким представителем английского сентиментализма был С. Ричардсон. На первое место он выдвинул психологический анализ и привлек внимание читателей к судьбам своих героев. Писатель Лоуренс Стерн проповедовал гуманизм как высшую ценность человека. Во французской литературе сентиментализм представлен романами аббата Прево, П. К. де Шамблен де Мариво, Ж.-Ж. Руссо, А. Б. де Сен-Пьер.
В немецкой литературе – произведениями Ф. Г. Клопштока, Ф. М. Клингера, И. В. Гете, И. Ф. Шиллера, С. Ларош. В русскую литературу сентиментализм пришел с переводами произведений западноевропейских сентименталистов. Первыми сентиментальными произведениями русской литературы можно назвать «Путешествие из Петербурга в Москву» А.Н. Радищева, «Письма русского путешественника» и «Бедную Лизу» Н.И. Карамзина.
Особенности сентиментализма:
-        Главенство чувства над разумом;
-       Деление героев на положительных и отрицательных по способности к глубоким переживаниям;
-        Интерес к богатому внутреннему миру героев.


Романтизм зародился в Европе в конце 18 – начале 19 вв. Главный конфликт романтизма заключался в противостоянии личности и общества. Романтики стремились вызвать в обществе протест против бездуховности и эгоизма. Романтики разочаровались в окружающем мире, и это разочарование четко прослеживается в их произведениях. Некоторые из них, такие как Ф. Р. Шатобриан и В. А. Жуковский, считали, что человек не может противостоять загадочным силам, должен подчиниться им и не пытаться изменить свою судьбу. Другие романтики, такие как Дж.  Байрон, П. Б. Шелли, Ш. Петефи, А. Мицкевич, ранний А. С. Пушкин, считали, что необходимо бороться с так называемым «мировым злом», противопоставляли ему силу человеческого духа.
В немецкой литературе романтизм наиболее ярко выразился в произведениях Новалиса, В. Тика, Ф. Гёльдерлина, Г. Клейста, Э. Т. А. Гофмана. Английский романтизм представлен творчеством У. Вордсворта, С. Т. Колриджа, Р. Саути, В. Скотта, Дж. Китса, Дж. Г. Байрона, П. Б. Шелли. Во Франции романтизм появился только к началу 1820-х гг. Основными представителями были Ф. Р. Шатобриан, Ж. Сталь, Э. П. Сенанкура, П. Мериме, В. Гюго, Ж. Санд, А. Виньи, А. Дюма (отец). Яркими представителями романтизма в России были М. Ю. Лермонтов, Е. А. Баратынский, Д. В. Веневитинов, А. С. Хомяков, Ф. И. Тютчев.

Основные жанры романтизма:
- Элегия
- Идиллия
- Баллада
- Новелла
- Роман
- Фантастическая повесть
Эстетические и теоретические каноны романтизма
Идея двоемирия – это борьба между объективной реальностью и субъективным мироощущением. В реализме эта концепция отсутствует.
Концепция героя:
- романтический герой всегда исключительная личность;
- герой всегда в конфликте с окружающей действительностью;• неудовлетворенность героя, которая проявляется в лирической тональности;
- эстетическая целеустремленность к недостижимому идеалу.




Реализм – литературное направление, которое объективно отражает окружающую действительность доступными ему художественными средствами. Основным приемом реализма является типизация фактов действительности, образов и характеров. Писатели-реалисты ставят своих героев в определенные условия и показывают, каким образом эти условия повлияли на личность.
В то время как писателей-романтиков волновало несоответствие окружающего мира их внутреннему мироощущению, то писателя-реалиста интересует, как окружающий мир влияет на личность. Поступки героев реалистических произведений обусловлены жизненными обстоятельствами, другими словами, если бы человек жил в другое время, в другом месте, в другой социально-культурной среде, то и он сам был бы другим.
Особенности реализма:
-        верность действительности – определяющий критерий художественности;
-        типизация характеров и явлений;
-        обусловленность характера общественной средой;
-        психологизм.
Примерами реализма являются произведения Стендаля, О. Бальзака, Ч. Диккенса, У. Теккерея, А. С. Пушкина, Н. В. Гоголя, И. С. Тургенева, Ф. М. Достоевского, Л. Н. Толстого, Ф. М. Достоевский, А. П. Чехова.



Модернизм – совокупность художественных направлений, пропагандировавших свободу самовыражения. Модернизм зародился в Западной Европе во второй половине 19 в. как новая форма творчества, противопоставленная традиционному искусству. Модернизм проявился во всех видах искусства – живописи, архитектуре, литературе.
Главной отличительной чертой модернизма является его способность менять окружающий мир. Автор не стремится реалистично или иносказательно изобразить действительность, как это было в реализме, или внутренний мир героя, как это было в сентиментализме и романтизме, а изображает собственный внутренний мир и собственное отношение к окружающей действительности, выражает личные впечатления и даже фантазии. Особенности модернизма:
- отрицание классического художественного наследия;
- декламируемое расхождение с теорией и практикой реализма;
- ориентация на человека индивидуального, а не социального;
- повышенное внимание к духовной, а не социальной сфере жизни человека;• ориентация на форму в ущерб содержанию.
В литературе модернизм представлен следующими течениями:
- акмеизм;
- символизм;
- футуризм;
- имажинизм.
Наиболее яркими представителями модернизма в литературе являются французские поэты Ш. Бодлер, П. Верлен, русские поэты Н. Гумилев, А. А. Блок, В. В. Маяковский, А. Ахматова, И. Северянин, английский писатель О. Уайльд, американский писатель Э. По, скандинавский драматург Г. Ибсен. 



Постмодернизм в переводе с немецкого языка буквально означает «то, что следует за модернизмом». Это литературное направление появилось во второй половине ХХ в. Оно отражает всю сложность окружающей действительности, ее зависимость от культуры предшествующих веков и информационной насыщенности современности. Постмодернистов не устраивало, что литература разделилась на элитарную и массовую. Постмодернизм выступал против всякого модерна в литературе и отрицал массовую культуру. Первые произведения постмодернистов появились в форме детектива, триллера, фэнтези, за которыми скрывалось серьезное содержание.
Постмодернисты считали, что высшее искусство закончилось. Чтобы двигаться дальше, нужно научиться правильно, использовать низшие жанры поп-культуры: триллер, вестерн, фэнтези, фантастику, эротику. Постмодернизм находит в этих жанрах исток новой мифологии. Произведения становятся, ориентированы и на элитарного читателя, и на невзыскательную публику.
Признаки постмодернизма:
- использование предшествующих текстов в качестве потенциала для собственных произведений (большое количество цитат, нельзя понять произведение, если ты не знаешь литературу предшествующих эпох);• переосмысление элементов культуры прошлого;
- многоуровневая организация текста;
- особая организация текста (игровой элемент). Постмодернизм ставил под сомнение существование смысла как такового. С другой стороны, смысл постмодернистских произведений определяется присущим ему пафосом – критикой массовой культуры. Постмодернизм старается стереть границу между искусством и жизнью. Всё существующее и когда-либо существовавшее – это текст. Постмодернисты говорили, что все уже было написано до них, что ничего нового придумать нельзя и им остается только играть словами, брать готовые (уже когда-то и кем-то придуманные, написанные) идеи, фразы, тексты и собирать из них произведения. В этом нет никакого смысла, потому что и самого автора в произведении нет. Литературные произведения похожи на коллаж, составленный из несопоставимых образов и объединенный в целое единообразием техники.
Яркими представителями постмодернизма в литературе являются Дж. Фаулз, Дж. Барт, А. Роб-Грийе, Ф. Соллерс, Х. Кортасар, М. Павич, Дж. Джойс и современные авторы.

Список источников
1.      Литературные направления и методы [Электронный ресурс]: сайт// Уроки литературы. – Режим:http://zelena11.blogspot.ru/2013/06/blog-post_9365.html
2.      Титаренко Е.А. Литература в схемах и таблицах. – М.: Эксмо, 2012. – 320 с.